ABBA Urobte si výlet do budúcnosti s virtuálnou živou šou: v priekopníckej produkcii

LONDÝN — Po 40-ročnom čakaní sa švédska popová senzácia ABBA vo štvrtok vrátila na živé pódiá. A hoci žiadny zo skutočných hudobníkov v skutočnosti nevystupoval na pódiu, všetci štyria boli prítomní v Londýne a na premiére ich virtuálneho živého koncertu ABBA Voyage sa na verejnosti vzácne objavili.

Bjorn Ulvaeus, Benny Andersson, Anni-Frid Lyngstad a Agnetha Fältskog kráčali po červenom koberci a zožali búrlivé ovácie, keď sa spolu objavili na pódiu na konci toľko medializovanej šou, ktorá obsahuje zostarnuté digitálne avatarské verzie kapely – alebo ABBA-tars, ako ich producenti trvajú na ich označovaní – a odohráva sa v novej účelovo postavenej ABBA Aréne s kapacitou 3 000 ľudí v Queen Elizabeth Olympic Park v Londýne.

Vernisáže, ktorá bola ocenená ako „Koncert ako žiadny iný“, sa zúčastnil kráľ Carl XVI. Gustaf a švédska kráľovná Silvia, ako aj niekoľko hudobných hviezd a VIP, vrátane Kylie Minogue, Zary Larsson, speváka Pulpu Jarvisa Cockera, Kate Moss a Keiry. Knightley.

Pre milovníkov skupiny ABBA, ktorí sa rozišli v roku 1982 a neustále odolávali lukratívnym ponukám na pretvorenie, ABBA Voyage prináša naživo ten typ neuveriteľných najväčších hitov, o ktorých si väčšina fanúšikov myslela, že už nikdy nebudú mať príležitosť vidieť ich.

Pre širší priemysel živej hudby predstavuje fascinujúci pohľad do potenciálnej budúcnosti, kde najväčšie svetové herecké skupiny už nebudú musieť cestovať alebo dokonca fyzicky vystupovať na pódiu, aby zabalili koncertné priestory a predali milióny vstupeniek, čím sa teoreticky predĺži kariéra herca na turné až do starých čias. veku a ak to dopyt dovolí, aj po smrti.

Koncept nie je nový a verzie 3D hologramových živých hudobných vystúpení existujú už niekoľko rokov: Elvis Presley, Buddy Holly, Whitney Houston, Tupac Shakur a Roy Orbison patria medzi umelcov, ktorí boli digitálne pretvorení pre zábavu publika. rôzne stupne úspešnosti a dôveryhodnosti.

ABBA Voyage predstavuje seizmický skok vpred, pokiaľ ide o technológiu a obrovský rozsah, aby sa posadil na špičku toho, čo teraz môžu priniesť virtuálne koncerty. Prelomenie novej pôdy však prichádza za vysokú cenu, pričom švédska kapela údajne potrebuje získať späť približne 140 miliónov libier (176 miliónov dolárov) na pokrytie výrobných nákladov (hovorca produkcie odmietol komentovať, koľko stojí inscenácia show).

Práce na výrobe sa začali v roku 2016 a prešli niekoľkými rôznymi podobami, ako sa vyvíjalo myslenie a technológia, ktorá za tým stála. Na začiatku sa predstavenie predpokladalo ako udalosť typu hologramu, potom turné koncertnej série, než sa usadili na londýnskej rezidencii.

Pri vytváraní digitálnych verzií Bennyho, Bjorna, Agnethy a Fridy strávili technici zo spoločnosti Georgea Lucasa na špeciálne efekty Industrial Light & Magic (ILM) päť týždňov v štokholmskom filmovom štúdiu, kde natáčali štyroch členov kapely – teraz už majú 70 rokov – vystupovať. ich zadný katalóg, pričom majú na sebe obleky na zachytávanie pohybu.

Ich telá snímalo 160 kamier, ktoré zaznamenávali každý ich pohyb a výraz tváre, čo potom dizajnéri použili ako základ pre avatarov, ktorí riadia živú show. V procese snímania pohybu boli použité aj telesné dvojčatá, ktoré digitálnej kapele – reprezentovanej v najlepších rokoch 70. rokov 20. storočia, doplnenej okázalými flitrovými kostýmami a okrídleným oblekom pre mačky, ktoré navrhli B Åkerlund a Dolce & Gabbana – dodali mladistvejšiu energiu.

Viac ako 1 000 umelcov s vizuálnymi efektmi a miliarda výpočtových hodín sa podieľalo na tom, aby boli tarty skupiny ABBA tak desivo realistické a podobali sa ľuďom, ako je to len možné. Počas šou sa objavujú na obrovských obrazovkách s veľkosťou 65 miliónov pixelov, často ako verzie ich mladšieho ja v životnej veľkosti. Inokedy sú štyria hudobníci zobrazení vo fotorealistických detailoch na veľkých obrazovkách, ktoré sa týčia nad tanečným parketom a okolitými sedadlami.

Hranice medzi fyzickými a digitálnymi sférami sú ďalej stierané 10-člennou živou kapelou, ktorá energicky predvádza hity skupiny na pódiu a plynule sa spája s nahrávkami hlasov Agnethy a Fridy, Bjornovej gitary a Bennyho klavíra.

Veľkolepá svetelná show využívajúca 20 osvetľovacích zariadení a viac ako 500 pohyblivých svetiel dopĺňa vizuálnu podívanú a pomáha vytvárať ilúziu, že ste sa vrátili v čase a štyria členovia skupiny ABBA sú tam a vystupujú na pódiu pred vami.

Kúzlo je dočasne prerušené vždy, keď avatari oslovia publikum a ich vopred nahrané slová prehluší dav (namiesto toho, aby sa zastavili a vyvolali potlesk, ako by to inštinktívne urobil každý skúsený skutočný umelec). Ale show sa pohybuje takým rýchlym vizuálne stimulujúcim tempom, že tieto nepríjemné momenty sú prchavé a čoskoro zabudnuté.

Nechýbajú ani hravé kývnutia na vystavené digitálne umeliny, pričom štyri postavy bežne žartujú o tom, ako dobre vyzerajú na svoj vek, alebo predstierajú, že sa snažia dostať do kostýmov. Dve animácie od vizuálnych umelcov Shynoly pôsobiace v Spojenom kráľovstve účinne fungujú ako vysokorozpočtové intervaly medzi predstaveniami virtuálnych avatarov, zatiaľ čo produkčný tím – vedený Ludvigom Anderssonom, synom Bennyho, Svana Gisla a režisérom Baillie Walsh – sa múdro vyhýba tvorbe avatarov. Tanec pôsobí príliš uhladene, choreograficky a synchronizovane, replikuje svojrázne domáce kúzlo pôvodných interpretov.

„S ABBA Voyage skupina vytvorila svoj vlastný monument, ktorý je rovnako brilantný a nadčasový ako ich hudba,“ hovorí Frank Briegmann , predseda predstavenstva a generálny riaditeľ Universal Music Central Europe a Deutsche Grammophon.

Nateraz koncert trvá niečo málo cez 90 minút a obsahuje 20 skladieb, ktoré zahŕňajú niektoré z najväčších hitov skupiny ABBA („Mamma Mia“, „Thank You For The Music“, „The Winner Takes It All“, „Knowing Me Knowing You“). fanúšikovské obľúbené zostrihy albumov („The Visitors“, „Hole In Your Soul“, „When All Is Said And Done“) a dve skladby z minuloročného comebackového albumu, tiež tzv. Plavba („Nevypínaj ma“ a „Stále v teba verím“).

Je bezpečný predpoklad, že zoznam skladieb sa bude v priebehu času meniť s novými skladbami, ktoré budú do produkcie v pravidelných intervaloch počas celej doby trvania, aby sa podporili opakované návštevy. Model, ktorý stojí za ABBA Voyage, je vyslovene vytvorený tak, aby maximalizoval tieto príležitosti na generovanie výnosov, pričom výstava sa bude konať v Londýne najmenej nasledujúcich 12 mesiacov a bude hostiť sedem až deväť koncertov týždenne, vrátane dvoch víkendových matiné. (V rozhovore pre Variety začiatkom tohto týždňa Andersson povedal, že doteraz predali približne 380 000 vstupeniek).

Okrem toho účelovo postavené miesto – futuristicky vyzerajúca oceľová konštrukcia, ktorá voľne pripomína kozmickú loď zo 70-tych rokov, má 291 reproduktorov a na vonkajšej strane má LED svetlá s názvom kapely – má štvorročnú nájomnú zmluvu s londýnskou radou v r. miesto, čo znamená, že jeho dverami by mohlo prejsť viac ako štyri milióny ľudí, kým šou koncom roka 2026 opustí Spojené kráľovstvo (na základe vystúpení s plnou kapacitou sedemkrát týždenne).

Kam ABBA Voyage ide potom, je otvorená všetkým možnostiam s celosvetovou popularitou skupiny – posilnenou dvoma celovečernými filmami Mamma Mia, roztočte Mamma Mia! Zážitok z jedla na párty a neustála popularita stále zeleného katalógu skupiny – čo znamená, že by teoreticky mohli zabaliť a prepraviť ABBA Arénu alebo dokonca prevádzkovať viacero verzií toho istého pohlcujúceho koncertného zážitku kdekoľvek na svete.

„Byť či nebyť,“ múdro prehovoril Bennyho avatar počas show „To už nie je otázka.“ ABBA Voyage robí tieto slová realitou.